其实我不想来啰嗦这个电影。首先这部电影现在太红了，其次是议论诟病的人太多，也不差我这沫口水。就好像《九降风》《海角七号》等等我都没看，太红了，红的你都不好意思说它的坏话。

昨天要是我自个儿掏钱全价看《梅兰芳》准后悔死。我坚持这个论调，电影的华彩部分在青年梅兰芳娶福芝芳的那个当儿就结束了，后面导演可以另取别名发行。余少群扮演的青年梅兰芳美轮美奂，光彩夺目，无论台上扮相还是卸妆后的梅兰芳均散发出一股子灵气。我要是田中少佐，也会被倾倒，而且是被如此帅气的田中少佐仰慕，我准会乐死。余少群把青年梅兰芳对十三燕崇敬却又不卑不亢的心态揣摩十分到位，假如不知道梅后来一贯的为人处世，当认为他是一个微笑的十分可怕的人，个性随和谦卑却有横骨一根。

王学圻演十三燕也是拿捏妥当，不怒自威，据说原型是伶界大王谭鑫培，徐慕云有本写梨园名角儿轶事的书叫《梨园外纪》，开篇就写的谭鑫培。里面有个小故事，说谭鑫培深得慈禧太后喜爱，赐大王贝勒名号，某次值末年（属羊）慈禧生日，谭鑫培去唱戏祝寿，那天唱的剧目是《捉放》，念到“那老丈一片好心，杀猪宰羊，款待你我，不要多疑，”谭将其中“杀猪宰羊”改成“杀猪宰牛”，旁人都以为他念错词，偏偏听戏的慈禧，帝后王公贝勒的都是爱戏懂戏的人，连大内太监李莲英，崔回事，魏不饱都听出名堂来，后来魏不饱在赏赐的时候面都不见谭鑫培。事后有与谭鑫培熟络的人问他怎么会念错词，他才道：“一只羊就够杀头的了，更何况三羊（阳）开泰，假如今天有人在大总管面前挑拨下，还有脑袋么？”原来慈禧与李莲英都属羊，又值羊年，故有三羊开泰之谓。“谭大王之技艺超群，固足使人惊服，而其智慧过人，也是其成名之最大原因者。”作者叹道。

这是题外话，剧中十三燕与梅兰芳擂台中，十三燕代表传统戏曲流派，须生。梅兰芳代表开天辟地的变革派，旦角。一是开腔金戈铁马冰河来，一个则是水袖飞舞柔媚醉人心魄。梅兰芳演出的是他最喜欢的《一缕麻》，还是时装剧，迎合了胸中热血报国无门的好青年，“创新，创新”人人口中呼喊，响彻冲云霄，台下坐的是北大清华的学生，是蔡元培，还有邱如白这样的归国妄想改良中国的变革家。而十三燕的台下是谁？是前朝遗老遗少，是裹着小脚的闺中女嫁人妇。一个代表为未来，一个代表过去与现在，这个擂台没开打就结果分明。

不过我看那个《一缕麻》这样的革新换作今天恐怕不是当日的局面，不过可算作试验剧。文革中的样板戏多少流传传唱至今？谁演谁看都是让人笑话，我也只记得“想当年，老子的队伍才开张。”

黎明，我都不忍心骂他，用心了，可结果还是让人唏嘘，不是你的命。当年梅兰芳被人骂金鱼眼于是养鸽子训练眼神，可黎生啊，你的双眼与你的脸简直让我看不下去。但是最起码你该再学习下京片子啊。章子怡一看就不是学须生的样儿，太柔弱，须生是那样儿？就是十三燕。她学的流派就是谭派，及后来的余派，很戏剧的安排。我看过孟小冬的一些时装照，眉目间甚是孤傲，她是谁？梨园“冬皇”，中国第一女小生。艺术成就不在梅兰芳之下。所以受不了福芝芳的气离开梅兰芳也是情理之中，电影处理是晓大义，但我个人觉得爱情中的人都是不理智的，都是独占欲很强的，真的是所谓大义我倒觉得不可靠。福芝芳被陈红弄得好像个怨妇一般，小气刻薄，不象很多梨园老人口中的福芝芳，而且陈红美人迟暮，下次就拜托陈导别好像肥水不流外人田一样的什么角色都让内人演了。

安腾正信真的太帅了，我决定要成为其粉丝了。孙红雷倒是有点入戏，但有点过。不成魔不成活了。

梅兰芳的经典剧目在电影中有几出，《黛玉葬花》《一缕麻》和孟小冬清唱的《游龙戏凤》和最后在纽约出演的那出武戏（名字我不知道），最让人惊叹风采的还是《黛玉葬花》一出，如梦如幻，清冷冰霜寒天地，一缕幽魂撒人间，不由得让人屏息生怕破坏剧中意境。但我个人认为纽约公演剧应该为文戏，这样更隽永与悠远，因为美国人是被梅兰芳的唱腔与身段迷倒。纯粹个人所见。

青年梅兰芳被他表哥带去见权贵之人时，那几个人大腿上扭扭捏捏的戏子让我觉得有羞辱之感，包括邱如白在梅兰芳离开北京去上海后，见落魄戏子有人唱《贵妃醉酒》，上台指责他胡乱更改梅剧。而那个旦角的举动都让我以为是丑化gay或者旦角之意。《霸王别姬》中的陈蝶衣，包括青年梅兰芳都只是让人联想男性中的阴柔的成分，但并非不美好印象，此两处乃败笔。

新朋旧友麻烦改下连接：　　　花天走地

谢谢了～

最早是念不大对＂俳＂字的．通常看到＂俳句＂会先下意识的念成＂俳句＂（fei），因为按照四川重庆人的＂读字读半边＂习惯，我就读＂非＂字了，根本就联想不到＂排＂的发音．这段时间常常看到这个字，是因为一直在看茂吕美耶写的日本江户系列，尤其是《江户日本》这本里写到江户美食中的鲣鱼引用了好多“俳句”。山口素堂写到：“嫩叶入眼帘　耳闻不如归啼声　贪吃初鲣鱼”，室井其角也写：“紫藤花开了　扳着手指痴等待　坐食初鲣日”。

周作人在其自选集《艺术与生活》里的“日本的诗歌”和“日本的小诗”均有谈到“俳句”这一日本独有的文学体裁。“俳句”也是日本诗歌的一种，最开始是五七五七七的格式，也就分别是五句，分别是五字，七字，五字，七字，七字，前三句为一节，后两句为另一节。但是发展到后来，诗人索性就删去了七七这后两句话，前３句也称其为“俳句”了。

“俳句”的前身是俳谐连歌，多表现诙谐风趣，但蕴藏不露的生活情趣。所以在早期的“俳句”基本就是表现风趣一派的，如《江户日本》里诸多名家写吃河豚的凡人心态，多有滑稽。这里抄录观之。江户俳人松尾芭蕉写“河豚汤汁啊　不是也有鲫鱼吗　真不知好歹”，还有一首”哎呀没事耶　昨夜平安过去了　食河豚汤汁汁“。还有个也喜欢吃河豚的江户俳人小林一茶，他５０岁品河豚美滋味后，写到”年纪过五十　总算得知河豚味　呜呼快哉夜“，他自己不怕死还要拉人一把，”不吃河豚人　绝对不能让他看　富士山之美“，后面还有首无名氏作的”偷人家妻子　惊心动魄又美味　有如尝河豚。“这几首俳句一脉传承俳谐连歌的特色，让人淡淡一笑。

我们看到松尾芭蕉与小林一茶的俳句都依循了早期俳句的特点：五七五即十七字的造句。这３句也叫”发句“，还必须”季题“与”切字“。这要涉及到俳句的两个规定，一是”季题“：也就是四季的景物与人事。所以俳句又能看成一个歌咏四季生平的小短片。第二就是”切字“：切字本来是表咏叹的语气助词。每句必须有，常有的有“kana,Nari,Keri”，大概翻译成汉语就是‘哉”。有的句子省略掉，但无形也有，在念俳句的时候，总会有这样的语气从嘴边溜出来。

前文里的松尾芭蕉与小林一茶都是俳句大家，而且都是江户人，但松尾芭蕉给俳句提升了意境与情趣，他在早期也是俳谐诗人，偶尔有一天深夜听见青蛙跳进池塘的声音，就作了一首“古池呀——青蛙跳入水里的声音。”他后来就完全的走上了古朴风雅的道路，着力去刻画自然与生命的神秘美。后人对这首俳句过度诠释，周认为“其实只是他听到水声，悟到自然中的诗境，而促其改革俳句”，并非有人以为其中蕴藏宇宙人生等等真理。如果俳句早期只是一个外貌亲切的青年女子，那自芭蕉以后，则略带岁月打磨的风姿与气韵，让人能一品再品，更有嚼头。因为前期更多是叙述与描绘（注重形式），而芭蕉后才真正注重神韵与意境（营造内容），如人云：’诗只写七分，剩下三分让读者去写。“

前期的俳谐读来让人眉头一扬，露展欢颜。如”就是寒冷也别去烤火啊，雪的佛呀。“”给他吮着养育起来罢，养花的雨”“蚊柱呀，要是可削就给他一刨”。再看芭蕉后，如“枯枝上乌鸦的定集了，秋天的晚”“多愁的我，尽使他寂寞罢，闲古岛”“病在旅中，梦里还在枯野中奔走”，里面有玄妙寂寞的禅味，一念就愁从心生，其实我们观中国唐诗宋词，看意境深远悠长作品多有点“念天地悠悠”的悲呛感，只有忧愁才使得人清明与反思。所以那隐晦着的“切字”就是那挂在嘴边的愁絮，张嘴就幽幽而落。

俳句发展大概分四期，周作人有论述，第一是１６世纪，祖师爷是山崎宗鉴，“贞门“松永贞德是代表，他们经营文字上的取巧。第二阶段就是松尾芭蕉，”他让纤巧诙诡的俳谐提升成闲寂趣味的诗“。第三是１８世纪后期，代表是与谢芜村，他让无墨的俳句有了色泽，填上天地的万色。最后是１９世纪后期。风云人物是正冈子规，他力求的是”写实“，”他偏重客观的写生及题材的配合“。

我们纵观俳句的发展，还是会觉得俳句念出来有意犹未尽之感，它截取的是某种状况或情绪的片段，有起头没有结尾，不如我们的五言或七言，开始，铺垫，迸发，平静。一个轮回的叙述，完整而抒发胸臆。可能这也是体裁字数的限制，但或许也有日本传统文化的底蕴在其中，那就是局部的空与美。

《孤儿院》最后的情节设计拯救了整部影片，它使得前半部电影所呈现出来的诸多惊秫片拥有的毛病“拖沓，故弄玄虚，疑神疑鬼，略带雷同”等缺点变得微不足道。它在开始设置了无数的悬念与毫无头绪的入口，某些情节与我正看的美剧《supernatrual》也有相似的地方，但后面自圆其说。我一再赞的是最后那部分的安排使得故事结局从悲伤、惆怅升华到温暖与安慰。

喜欢这个调调的可以看一下，法国电影拍的还是很细腻，并不是骨骼健硕的美国大妞能比的，甚至我觉得比《小岛惊魂》大气，说好听点叫有人文关怀。

展览实在够糟糕，我都没拍照片．其实这是我第一次看专题展览，可也看出在准备工作．会场设计与展览手段等都差强人意，让我对这个布列颠王国好感减少许多，完全象走草台班子一样．展览是英国领事馆牵头，威尔士与重庆旅游部门联合主办的，主要是促进教育，商业，旅游等产业的交流与合作，让重庆人了解威尔士的风土人情，世俗风貌．其实威尔士的风景与欧洲很多国家没什么区别，基本就是广袤的海岸线，神秘的古堡，蓝天，碧水，笑容可掬的孩童（老外越来越懂天真可爱，金发碧眼的白人孩童也是风景线）．对了，威尔士的象征是红龙，这倒真传承电影或文学作品里的描写，邪恶有力量的龙与骑士之间的斗争，中世纪的城堡......好了，我承认这样的电影看多了．

最恐怖的还在我们进去几分钟后．一两百个着校服的中学生蜂拥而进，刚还稀落，安静的会场马上就喧嚣的好象菜市场样，一堆人从这个展区拥到下一个，把我们推到边上．和山泥对望苦笑了下，决定撤离．认识的朋友拿了几本资料给我，背在包里沉的要命，又不好拒绝，全英文的呀，只好回来翻牛津字典了．临走他还送我朵黄色的胸针小花，放在包里当纪念好了．

出了大门，山泥想去看下广场白鸽，待我们走近鸽舍，遍地粪便，顿时没了兴趣．风景明信片又或宣传片里的欧洲小广场四处纷飞的白鸽让人觉得亲切感动，但那年病毒泛滥时，不也有人上书杀遍广场鸽么？幸亏没人采用．还有电影＜小鬼当家＞里，孤独的老人与鸽为伴，到了冬季就站在结冰的湖面旁，提着鸽食每天准时来喂养，一声口哨，鸽群从远处扑腾而来，落在地面或她手臂上啄食......我走在它们旁边，倒也不闪躲，只顾自个儿在地上寻觅着．

快到车站的时候，突发奇想的拉了山泥进古玩店，简直就是另一个世界了．狭小局促的通道里，挤满了各类菩萨，想来在天上都为列仙班．到了这地方，变成了堆头，实在有点寒碜．某店店堂中间的木桌上显赫的摆着一口径３尺的青花大缸，在灯光下反射一层流动的青色，气场迫人．又有某店进门就是两扇精美异常的木门悬挂着，我疑心走进了＜双瞳＞里的＂真仙观＂．毛骨悚然，那怕周遭灯光遍布，寒毛还是立起来．过一家具店，一精神颓靡还略有神秘的男子坐在椅子上，特有范儿，让人觉得此人就是从地里挖出来直接放进来了，难道还贩卖青代僵尸，埃及木乃伊不成？还有数不清的瓷器，雕刻，家具藏匿在大大小小的铺子里，真的假的没个明眼儿与专业鉴赏还真是难分．不过那摆在街口地摊上的假青铜器，假玉我也看的出来，做再多的铜绿，玉锈也无济于事，谁把宝贝称斤卖两的放地上啊，真成了＜方世玉＞里萧芳芳发给众人的传家玉镯了．

店家不许拍照，我还是偷偷拍了几张，大家将就看好了．最后那张工笔画真的很漂亮，那色泽与大朵的广玉兰真是我心头好，以前认识一美院的人，他说工笔画真的可以把人眼睛画---瞎．

先后在家里换了几套衣服，最后还是衬衣加毛衫，外面套休闲西装，生怕不够慎重，还问了几个朋友，确保没问题再出门．面试完全不是我想的那样，我事先准备的东西完全没机会说，人家就问了下以前的工作情况，才１０来分钟．出门时叫我等消息，我有点嘀咕，假如不合适，完全可以直接对我讲啊，还特不靠谱儿的不说时间期限．不过先前的那家公司有叫我下周再和老总谈下，我如果去，估计那位置跑不了．要知道前几天我都很低迷纳闷，觉得自己发挥不错，却没了音讯，现在又让我开心起来，所以明天都有大好心情约山泥看英国威尔士文化展览，这消息是在展览兼职的一哥们儿说的，听说还有抽奖与纪念品，心里很是鼓舞．我告戒山泥：＂你必须要有英伦范儿，有穿苏格兰裙装最应景．＂我的打扮是衬衣与黑色长风衣（当然不是Burberry的），但是没礼帽与大黑长柄雨伞．哎，好象去参加葬礼一般，如此说来，明天最好下点雨，就真的气氛足到家了．

面试出来才３点不到，下着小雨．解放碑空旷的吓人，天阴沉好象压在上空一样．美美百货的橱窗早早就换上了春季海报与模特．这季Emporio Armani的两张巨幅海报光芒四射，女模化着浓艳的妆特妖娆万分的看着来往的行人，最绝的是男模背对着街口，穿了一白色菱纹的高腰夹克，下装着低腰裤，露出半边结实性感的臀部，让人暇想翩翩．旁边的卡迪亚的巨大橱窗帷幔低垂，奢侈神秘．光亮的玻璃后面精心设计摆放的皮具，钟表光彩四溢，略有刺眼，恐怕不仅仅是光，还有那价格表后面让普罗大众目瞪口呆的数字．杰里亚是橱窗更换最勤的品牌，每次我都兴趣浓厚的欣赏半天．我也曾经进去帮人试穿过，一朋友准备送人衬衣，身材和我差不多就叫我代劳试下码子．至今记得是一件竖条纹的衬衫，从试衣间出来，合身是最大的感受．而杰里亚素来以剪裁精良而著称，，别小瞧这两字．很多品牌的衣服上身后，总会觉得肩膀窄了啊，或者腋下太空，或腰线收过了，总是诸多的不理想．所以裁剪是最考验设计师的地方，好的裁剪就好象是完全替你定做的，每个细节都很服帖.Berberry美美店完全就真的负面映射其品牌年纪，我见其海报从去年冬季的Kate Moss更换，假小子Agyness Deyn摇滚风格海报上来后就没看见他们换过．连模特都寒碜的站角落里，干脆把店里的假绵羊牵来充斥门面好了．美美百货对面就是＂纽约纽约＂大楼，而这楼的底层驻扎的＂精典书店＂则是我恒久不变的逛街终点．

去解放碑的路线基本就是405车站＿新世纪百货＿美美百货＿金夫人摄影＿精典书店．或者直接就乘181路到王府井百货下车，直奔精典书店．喜欢去精典很大程度上是因为人少，自己喜欢看的书很容易找到．而不象去新华书城，人山人海，走的跑的跳的，让人厌烦之极．最恐怖的是要时刻注意横卧在地上的人腿，一不小心就踩到，找起书来还几层上下跑．听说贵州的西西弗书店来沙平霸开店了，以后也多个逛的地儿．有时想书店对于一个城市来说很难能可贵，尤其是学术性或者小众个性书店，简直就是摇曳的风中小花，脆弱珍贵却不能忽视．关于书店的故事读过两本，一是海莲.汉夫的书信集《查令十字街84号》，说的是英国书店与美国老小姐的故事，伤感与怀旧是其特色。还有本是菲滋杰拉德的《书店》，内容讲的一寡妇突发奇想的在小镇上开了家书店，最终的结局是小镇接纳了它却又抛弃了它，一层不变的是保守衰败的生活风气，令人窒息，你觉得生活曾经好象掀开新的篇章，但最终却依然尘归尘，土归土的回到原点，好象浮生一梦。

以前还和人在豆瓣上就“是否开第二家精典书店”大书特书，观点如下，我依然不改变看法。

我觉得没必要再开分店.书店不是所谓售卖易耗消费品型的商店，某种意义上说正因为数量少才弥足珍贵，假如开的好象便利商店7_11那样，提供的是生活中的方便与快速，而非书店（销售书的特型空间）给人带来的心灵上的寄托。 说白了，文化人或者准文化人，文艺青年又或者准文艺青年，都有意识或无意识把去精典逛或者买书当成标志性的生活方式，这样的方式不自觉的在划分一些东西，或是给自己贴上标签：＂我是小众的，我是有品的。＂而这种感觉恰巧是连锁大型书店带不来，而小众型书店、学术型书店给消费者能带来的心理优势。这与奢侈品消费是一样，那就是提供＂独一的、专属的、不可替代＂的消费愉悦。假设多一家或者多几家精典恐怕会无形的削减这样的心理享受，好比迪奥，杰里亚、阿玛尼等奢侈品牌的门店到处都是，何来尊贵，何来“独一、专属”的价值感呢。其实书店老板杨一想的比谁都明白，开第二家精典就目前的重庆市场而言，不可行。先锋、季风也并没有遍地开花，有些分店，那是因地而宜，那就是读书人的多寡．

重庆这几天偶尔艳阳高照，或者又阴霾连绵，还看不出春天的来临，就连我家楼下的法国梧桐的老叶都还没掉光，不过再隔些时日，下上几场春雨，那巴掌大小的叶子就密布树端．有的枝条长的太茂盛，从护栏一伸手就能抓住．临近夏季，大朵大朵的梧桐花就把顶端都染成紫色，遇上倾盆大雨，地上掉一地，倒扣着好象喇叭一样，夜晚还能嗅到馥郁甚至有点让人眩晕的香味．大街小巷的人行道树种的是黄桷树，冬天黝绿的叶子总是固执的到夏初才完全换光，所以常常是这棵树已经是一片新绿，临近的那棵还是死气沉沉的深绿，一深一浅，嫩黄墨绿的树冠间隔着，倒是一大景色．

看春景的最佳去处还是南山植物园，不知道园里的樱花盛放没有，天气暖和了得赶紧去看，最好的花期也就７天，难怪它还叫＂七日之花＂．我是未曾欣赏过樱花的绚烂之美．＂落英缤纷＂在形象上吻合贴切，看新井一二山的书有这样的印象，说一般人很难想象一株樱花能开出一树繁密锦致的花，好象巧手粘贴上去的，一朵紧挨一朵，这朵压着那朵．而花败的时候又能在树下能铺上一层＂樱花地毯＂，端让人惊叹不已．记得武大的樱花很出名，只是见其照片，浓密白云一样的繁花罩在树端，路上白锦铺底，武大的人好福气啊．樱花先开其花，后长其叶，与桃花相似，然樱花看起来更有碧玉气息，花瓣透明好象那吹弹可破的婴孩皮肤，微风一拂就摇摇欲坠，如此看来，桃花竟然带有剑气一般．

日本人向来有赏花习惯，每到３月左右樱花季节，全家老小周末就到住所附近的公园欣赏樱花的烂漫美妙的花期。一家人围坐在樱花树下，摊上蓝色的垫布，摆上女主人亲手做的寿司，天妇罗，关东煮，糯米团子等便当，要是雅兴来了，还可以满上清酒，小孩子就喝可乐．一大片草坪上还有很多这样的日本家庭，大人谈天闲聊，小孩子就放着风筝或嬉戏追闹，空起里弥漫着淡淡的芬芳，风起，卷起漫天的樱花花瓣，有种迫人心魂的美．要是在江户时代，围坐在樱花树下则是武士家臣，他们分摊酒钱，吃着附近店家贩卖的简易便当，从早吃到晚，直到月兔出现．第二天可见烂醉如泥的人遍布樱花树下，却没了近现代的清雅风趣了．传说樱花乃死去的人的精魂所化，若是一株樱花开放的繁盛异常，多半树下埋葬着古人．清朗的天，温柔的风，那漫天飞扬的花瓣，随着气流渐渐消失在天边，却又如同逝者嘴边最后的气息，哀婉着没了生命，所以在日本人眼里，樱花之美也有夹杂对生命消失的感叹与惋惜．

＂踏青＂显然是中国古人风雅之举．这词看着就让人舒畅，轻巧．悠哉游哉的行走在田间地头，满山含翠，身心都通泰到了极致．古代城邦也不少，但城门一出就是广袤的农村，欣赏田园风景并不是难事，唐诗里乱抽一首都可找到绝佳的风景描绘．那象现在，看片绿色都不容易，自然生成的天地景致更不容易了．到乡下，连片的桃树李林并不容易，除非是到果园，但总觉得排列整齐，有点匠气．感觉总不如悬崖峭壁上的一抹艳红那种羚羊挂角的感觉．我这人就这点招人讨厌，人家好好的伺候好了让你看桃花源，自己非要看松林里疯头疯脑的野蔷薇．但我也爱家乡的油菜花，一渠一渠的连在一起，三月中旬花期一到．满山流淌着金黄，堪比梵高笔下的向日葵色调，里面有着某种气势，让人流泪直触心底的磅礴色彩．不过，并不适合带上食物，悠闲的坐在田埂上慢慢欣赏，远远看着，眼睛捕捉眼前的感动就可，因为单株的花并不出众，正是一密密麻麻的一株挤一株的放弃自我，展现大我的布局，才有了先前充斥天地的震撼之美．

以前回家，偶尔出门散步，经过邻居家的院子，一枝开着三五朵花的梨花伸出围墙，或者路边看见单株的桃树开的自我张扬，这两种情况却令我感触，或许是其中蕴藏的孤寂与落寞让人感伤，也或者是为那种不为人所知的生存与挣扎，遇到佳期，却也绽放生命里最饱满的美而动容．

我是宇宙超级无敌蒙面大侠．

能这样的嘲笑自己，说明还没到完全的谷底．（刚写到这句，耳边彭羚凄厉的唱道：＂为何他不让我们做朋友．＂吓我一大跳．）最近有大把大把的时间发呆与做无聊的事，比如把书按照读过的与未读的排列，或者按照出版社来整理，而其中最让人痛心疾首的是我竟然试图按照书脊的色彩来排，我看我快疯了．但不管我用什么方式，最终还是发现我家里的书绝大部分没读，我总是兴趣盎然的拿起一本书读几页又被另一本吸引，结果堆床头的书每本都夹杂了书签．去年ＶＯＧＵＥ送的１２张书签，还有去运动装店顺手抽来的阿迪，耐克的数十张明信片全用了都不够．从日本江户时代念到中华民国，从服饰的世界地图转移到＂无性爱时代＂．能躺在床上毫发无损的阅读，我也佩服自己，被书砸死与牡丹花下死在某种意淫程度上是相通的．

一直有做检讨，以前的个性与工作的冲突，或者职业规划的一塌糊涂，甚至人脉都稀落可数．人常常在困境或低谷时发现以前诸多的缺点与让人厌恶的地方．一但脱离这样的景况利马就得意忘形起来，早前做的忏悔一抹就扔荷包里，周而复始．所以，看一个人的良心或者悔过，更应该看的是平常的状态而并不是被打击与惩罚时．那时多半是姿态，让人看的眼框子热，流下滚烫的泪，心也就软了，人归根结底是慈悲心肠的人．我准备把自己身上目前能发现的比如：个性软弱，缺乏规划，等缺点都写纸条贴电脑上，时刻提醒自己，或者干脆纹手背上好了，举手就给自己一个晴天霹雳．

我比较讨厌所谓的名人名句，因为往往很多都是集体智慧的创作，如同有人专门写手机笑话段子一样，充满利用人寻求精神力量的功利性．只差没个哥们儿出来现身说法：＂我的业余职业就是写励志名言．＂我有仔细看过些段落，通常有情况的叙述，现状的描绘，紧接着对情绪的酝酿，最后提炼升华．据说阅读的过程好象吃白粉一样，看的人心潮澎湃，超有认同感，这和擅长演讲的高手有一样的技巧性．但我却沦落了，目前对一句话感同身受：＂机会只给有准备的人．＂这句话完全是为了反证前一大段而存在的．

人在低落的时候总是渴望有温暖的人或幽默的文字来嘘寒问暖．所以为什么说＂雪中送碳＂比＂锦上添花＂更让人感激，不过后者也比＂落井下石＂强上好几倍．我反复的读着〈爱情是这个样子〉，被温暖，被打动，有的场景让我想起〈放牛班春天〉里的场景：音乐老师被解雇后怅然走出学校大门，他以为学生们都被威胁，不敢来给他送行。就在那刻，从学校高楼的窗孔里，飞出一架又一架纸飞机，在空中盘旋，最后跌落在他跟前，那都是学生对他的祝福与感激，他拾取一些当作纪念，昂头走出学校。我记得那背后高耸的屋顶，以及后面绵延起伏的群山，山顶闪烁光芒的雪层.....我说不清楚两者之间的情绪联系，那是一种美好，一种释怀的空旷，那更是一种愉悦，心灵片刻的松弛，虽然它对现实改变不了多少，梦醒后仍然是残酷，冷淡的人生。

我念着这些片段：“听到他的死讯，已经有７个月身孕的情妇好象并不悲痛：”死不算什么。我知道，不久，他对我来说就又是活着的了。“她很快就去和他碰头了.....她从窗口跳下去，摔在院子里的砖头地上。就这么一摔，莫迪里亚尼的最后一个女人和最后一个孩子全没了。读出苍凉与悲痛，或者这段：我活着，我呼吸着，我相信未来。我有一个情人，他爱我，我爱他，我们会很幸福。一切都好——吉吉。我把这段时间拥有的某些奇妙的感触与幽默的念头奉献给了书里的蒙巴那斯女王。

其实美国人迷信起来比中国人更厉害．美国游乐场里必定有顶乌漆麻黑的小帐篷，里面有一个穿着吉普寨传统服装的女人坐在一堆蜡烛或者希奇古怪的不知名的植物根茎，动物的爪子前，嘴巴里嘀咕的念着，眼神迷离．最有气派的就手捧着硕大的水晶球，问姻缘，问祸福，替人为己，拿出去的钞票，换回来吉凶．但如电视的黑人肥婆说：＂你以为人们来我这里是听坏消息的么？＂真是看的明白啊所以，去神棍巫婆那里乞求未来良辰美景的各位，自己就可以许诺自己，只是从别人嘴巴里更有说服力罢了．

并非现代人因为科技发达了就比以前更能了解世间真相，以前文明没进步到如此，神秘事件全抛给未知的世界．现在好了，科学技术都解释不了的东西，更让人觉得恐怖．文学作品创作总是让人遐想万千，空间大，如同千万个林妹妹，一但有影象作品出来，倒有个最中肯大家都承认的，但是比起鬼怪，谁能说自己想的又或者生活里亲见的就是正宗妖魔呢？见你的鬼，这有什么好比的．中国文学正殿里《聊斋志异》里的鬼狐最得意，世人知道最清楚，反倒是那些野史怪传的没个名号，有点委屈。还有那《山海经》里的奇异事物更是久远，好象里面描绘的世外仙山，终究快被人遗忘了。

中国人想象力超丰富，思维万千变幻，什么叫节外生枝，无中生有？这就是最好的注脚，可惜到了现在，你看看电影，瞧瞧电视，枯燥乏味，令人喷饭，究竟是我们观众欣赏水准低影响了创作水准？还是坏作品搅乱了我们的胃口？还不如读袁枚写的鬼故事，或者去天涯的“莲蓬鬼话”看人胡说八道或者生搬硬造，虽不严谨，但却妙趣横生，偶尔也有令人称奇的故事，鬼还是那些鬼，怪还是那些怪，不曾改变面孔，只是说的人换了一代又一代。

开始说美国人也爱玄乎的事儿，印象来自《消失的搭车客》，讲的是美国都市传奇鬼故事，鬼也折射人性，贪婪，自私，小气，恶毒，或者偶尔闪现的善良。一直觉得我们这呆人以前曾在校园玩的笔仙，碟仙，镜仙都是泊来品。我认为只有欧美人才不计较的把神秘力量依附在无生命特征的物体上，笔.镜子一类的。而中国传统乃至亚洲这边的鬼怪都会依附在有生命力的物体中，哪怕是花草树木都可，看来还是不愿意降低身份。我还注意到一点，美国影视作品里的神秘力量一般喜欢通过第三者来折腾人，而我们国产的就喜欢直接面对人，类似肉身近搏的感觉，又或者先吓你，来个下马威。

《supernatrual》糅合了点《Ｘ档案》风格，每集都是独立的故事，目前看来还没神秘外星力量的介入，都是哀魂怨鬼的闹腾。不过把《Ｘ档案》里的男女搭档换成了兄弟档，唯一遗憾的是看他们车子的后备箱里那么多花样的捉鬼器具都没怎么派上用场，全是靠体力搏斗。最开始我是以为他们有什么所谓的特异功能之类的，结果也就两长相俊美，身材魁梧，智商马虎的美国哥们，促使他们走上捉鬼道路的是：两兄弟幼年时被母亲邪恶力量杀害，而父亲最近又神秘失踪，所以两兄弟才联合起来干除妖大业.....好看的地方在于题材的多样性，有西方传统的魔鬼上身，还有铁钩人，水鬼，有集说的“巫婆玛丽”，那鬼从镜子爬出来活脱脱的是“美国版贞子”，但还是把我吓一跳。

看鬼故事多了，有的情节就很替主角着急。比如进地下室一定要记得两人，别一个人带支手电筒去，下去后，通常下面的灯都是不亮的，铁定遇鬼。假如感觉你的衣橱有东西，最好扔了，别到了晚上还自己对着那柜子睡觉，一会儿准爬一东西出来。另外就是在半夜千万别在荒郊野地的搭陌生人，漂亮姑娘更不行，明显就是找陪死的嘛。还有在野外露营的时候，别听见外面响动就想去看个究竟，去了的，一般都对不来，不过呆帐篷里也活不长的，导演安排这情节说白了：你死定了。这样的例子举不胜举啊，《读库》有期就说过必定见鬼的某些场景，真的是金玉良言啊。